Pixar regresa al universo de 'Toy Story': contigo empezó todo
- Toy Story 5 y el valor del aburrimiento para fomentar la creatividad
- Pixar y la inteligencia artificial en el futuro del cine
Toy Story 5 ha llegado esta semana a los cines presentando a Woody, Buzz Lightyear, Jessie, Rex y el resto de la pandilla enfrentándose a un desafío inédito: la influencia de la tecnología en la infancia. Dirigida por Andrew Stanton, conocido por éxitos como WALL-E y Buscando a Nemo, esta nueva entrega de la saga de Pixar aborda el choque entre los juguetes tradicionales y los dispositivos electrónicos que dominan la atención de los niños, como tablets, consolas y móviles. La obra explora también los retos que plantea la crianza en la era digital.
El director creativo de Pixar, Pete Docter, junto a Lindsey Collins, productora del filme, destacan que Toy Story 5 no se posiciona en contra de la tecnología ni pretende demonizar las pantallas. Según Docter, "nosotros creamos tecnología y hay la sensación de que ahora somos esclavos de ella", pero la intención del filme es transmitir que la convivencia con estos dispositivos es posible y necesaria.
Lindsey Collins enfatiza la complejidad del vínculo entre niños y tecnología. Explica que el filme presenta a Lilypad, la nueva tablet infantil que aleja a Bonnie, la niña protagonista, de sus juguetes, sin convertirla en antagonista absoluta. En lugar de eso, Lilypad es mostrada como un personaje con virtudes y defectos, contribuyendo a una discusión equilibrada y honesta sobre el rol de la tecnología en la infancia.
Según Docter, la relación que tenemos con las tecnologías, aunque sean creaciones humanas, puede llegar a dominar nuestra experiencia, algo que también refleja el proceso de contar historias. “Nosotros la creamos”, pero en algún punto se convierte en quien está al mando”, señala.
Toy Story 5 y el valor del aburrimiento para fomentar la creatividad
Esta entrega de Pixar defiende el valor del aburrimiento como preludio de la creatividad infantil. Collins recuerda que durante la infancia, el aburrimiento solía ser un estímulo para la imaginación y el juego. En contraste, la actualidad ofrece tantas distracciones que evitar el aburrimiento es mucho más sencillo para los niños.
El filme señala que esta saturación de estímulos impacta en la capacidad de los niños para recurrir a su imaginación, y por ello, busca fomentar una reflexión sobre el poder del juego y la creatividad como herramientas esenciales para el desarrollo infantil. Collins afirma que "espero que la película proporcione un poco de esperanza y nos recuerde el poder de jugar, el poder de la imaginación y las conexiones que puedes crear a través de eso".
Asimismo, Docter destaca que Toy Story 5 reivindica el aprendizaje a través de errores. Los personajes cometen numerosos fallos, un proceso que, aunque doloroso, es indispensable para el crecimiento personal y la comprensión del mundo. En sus palabras, "la única forma de aprender es cometiendo errores”.
Pixar y la inteligencia artificial en el futuro del cine
En un contexto marcado por la rápida evolución tecnológica y el auge de la inteligencia artificial, Pixar se manifiesta firme en su filosofía: el artista seguirá siendo el epicentro del proceso creativo y la tecnología únicamente una herramienta para materializar su visión.
Lindsey Collins remarca que Pixar siempre se ha definido como "una empresa tecnológica", y que la clave reside en cómo la tecnología facilita al artista la consecución de sus objetivos en pantalla. "Nunca nos hemos planteado una versión de ese mundo sin todos esos artistas con los que trabajamos a diario. Es por eso que amamos trabajar en Pixar y es por eso que amamos hacer estas películas”, concluye la productora.
